但是从现阶段来看很难讲，我们这行受到冲击比较大的是中间环节，比如特效公司和美术公司的画师，15年的画师被一键生成一秒钟代替了。在国外这个行业的人开始抗议，从法律方面起诉，他们认为人工智能侵犯版权，用人类作品的碎片拼接而成，每一个碎片都侵权。

后随着学习的孩子越来越多，恩波换了3次场地，搬入成都市郫县（今郫都区）团结镇的一处4000平方米的室内训练场。

很多观众在总结《欢颜》的观剧感受时，不约而同用了一个“怪”字，这部剧的精彩之处归纳为剧情、细节、镜头、台词都有些别具风格的“怪”。与以往的年代剧不同，《欢颜》具有红色浪漫+黑色幽默的鲜明特征。

中芭专为此次比赛编创了4个风格迥异、形式新颖的现代舞作品，分别是特邀编导陈梓豪的《星星的孩子》《生命的影子》，首席编导费波的《少年时代》，特邀编导盖盖、林一伟的《不如醉一场》。这些作品有关注自闭症儿童群体的，有守望生命成长的，有致敬青春的，超越国界的题材和无懈可击的表演，引起观众和评委的情感共鸣。

“整旧如新”，去粗取精。《罗帕记》是黄梅戏经典“三绝”的剧目之一，此次会演是经由重新加工提炼而更显精粹的压缩版。剧中大幅度省略了一些次要戏份，凸显女主角的心理动作与性格特色。“逐女”一折，女主角的一系列程式化表演，让技艺成为表达人物情感、塑造人物形象的巧妙手段；结尾的开放性处理，淡化了大团圆色彩，给观众留有更广阔的想象空间与情感参与度。广州粤剧院演出的《焚香记》，在沿袭旧有样貌的表演中，从原先“快意恩仇”的设定里脱离，提升了这一经典剧目的现代气质。湖南省花鼓戏剧院创作演出的《夫子正传》，从传统小戏《讨学钱》脱胎而来，但经由创作者们的再创造，超越了传统小戏的原有形式与意蕴，于命运起落间，写出了一个坚守道义之人的心路历程。作为南方片会演压轴演出的汉剧《夫人城》，取用了“三国戏”中“截斗”的戏剧内核，又在一个“城”字上做足文章，作出深度开掘，困城、愁城、围城，都指向不同人物的心理层面。这些剧目“整旧如新”，新在戏曲观念的跃升与主题开掘的深化。给予深厚的戏曲传统以思想的烛照、现代的观照，去粗取精，激浊扬清，这是传统戏曲创造性转化、创新性发展的一个主要路径。

虽然徐仁豪厚颜无耻到了极致，然而金炳哲却靠著精湛的演技赋予了人设搞笑氛围，让观众们看得又恨又爱，一边痛骂他一边又沈浸在剧情中不可自拔。 金炳哲凭藉徐仁豪也迎来了事业上的第二个全盛期，一举一动都备受瞩目，大家发现1974年出生今年50岁的金炳哲至今未婚。