蒋奇明在《漫长的季节》中的出色表现，痞帅的荷尔蒙张力，狠狠地圈了一波粉，让观众和网友甚是期待新的作品。

这种有意为之的选择，固然是立意先行造成的必然结果，却也让它失掉了在更大层面获得共鸣的可能性。

现场还有热情洋溢的青年学生对到场嘉宾进行提问，其中既谈到了电影实践问题，也涉及中国电影话语体系的构建。中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任左衡总结道，“未来中国电影观众在哪里，很大程度上有赖于今天电影的教育者、电影学习者和年轻的电影尝试者、创作者。如果青年电影创作者有好的项目，相信电影界各方人士会非常珍惜并且呵护其成长结果，关键是要要耐得住寂寞、吃得了苦，要真的爱。”

已经40多岁的言承旭，如若在当下还盯着偶像剧这一领域进行选角，这对他之后的转型之路，也不算是一件好事。

细心的观众不难看出，彼得之于尼古拉斯，如同安东尼之于彼得，那些相似的场景总是重复上演。这也正是电影最发人深省之处，它告诉我们“你的父母会将他们过去曾犯的种种错误教给你”。对此，休·杰克曼曾在受访时坦言：“精神创伤就像一场野火，会传至一代又一代，除非你有勇气停下来并了解发生了什么。”而《困在心绪里的儿子》则将这一问题摆在观众面前，也启发大家由此寻找各自问题的解决之道。

《一杯上路》台前幕后聚集了来自中泰的优秀创作者，台前阵容强大，幕后亦有王家卫担任监制。自《天才枪手》感受到导演纳塔吾的才华后，王家卫向其抛出了橄榄枝，并在制片层面给予了大力支持。而面对优异的制作班底，导演倾注了自己的情感及心血，经历了数年创作后完成了这部作品。《一杯上路》故事聚焦在人生的最后一次旅行与遗憾上。如何面对生活中留有的遗憾，如何与不舍忘怀的人再见一面、好好告别，是许多人设想过的问题，但却不是每个人都拥有这样的机会。《一杯上路》以公路、爱情、美酒为载体，将人生与告别的意义暗藏其中，给予我们一种告别遗憾的选择。