真没想到2023年了，还能看见旧社会“卖”孩子这种戏码。

闪梭传媒HRVP汪美琴女士、家办业务负责人萧龙先生接受北京电影协会授牌

从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。

电影《海洋传奇》通过动画与现实结合的表现形式反映了新时代的换位思考和学习的重要性，让儿童学会体谅父母的艰辛，父母也学会进入儿童的世界，与他们平等朋友般交流。除此之外，影片用奇幻的外衣呈现了现实家庭教育的缩影，趣味的向观众传达了家庭教育的意义不再是情感上的“威逼利诱”，而是家长、学生、老师的双向奔赴，才是传达寓教于乐的最好教育方式。

于飞的创作灵感来自开拍前演员们的训练，乒乓球不断跳动的声音触动了于飞的心弦，“我突然意识到，我们可以将乒乓球的声音采样，当作影片音乐的一部分。”于是，她就请声音指导录了很多乒乓球跳动的声音作为素材。比如在影片的开头，邓超饰演的教练戴敏佳在国外追赶小偷的这场戏，观众就能够听到乒乓球不断跳动的声音，“这会让观众更好地代入到故事里。”

用舞蹈表现中国古典人物，重要的是呈现古典与当下的连接，突出创作者的主体意识。高成明以表现李清照的作品举例，“好的作品应该好在它既符合宏观历史上人们对李清照的总体印象，又能表现创作者对李清照的独特理解，是创作者站在当代的视角的诠释。”在运用独特技法时也一样，高成明想到了著名舞者王亚彬的作品《青衣》，“《青衣》里有很多水袖的技法，但它的巧妙在于用戏曲演员这个人物，把现代人当下的情感放到故事中，这种融合才是编导们需要下功夫去探索和解决的。”